Paano Pumunta si Charlie Clouser Mula sa Nine Inch Nails sa Scoring Chaos sa Network TV

Sa kanyang anim na taong pagtakbo bilang keyboardist para sa pang-industriyang rock group na Nine Inch Nails, si Charlie Clouser ay tuluy-tuloy na nagtrabaho sa mga makina at melodies. Sa kanyang mga compositions para sa mga palabas sa TV tulad ng Wayward Pines, ang musikero at kompositor ay tumatagal ng ibang taktika.

"Nakikita ko ang aking sarili na gumagamit ng mas kaunting high-tech na mga tunog at mas maraming mga organikong acoustics na maaari kong basurahan gamit ang mga epekto sa computer," paliwanag niya. "Ang dami ng oras na ginugol ko sa electronic sound - Pakiramdam ko ay hindi sariwa at kapana-panabik kapag nagsusulat ako ng musika at sinusubukan ang isang bagay na ganap na bago."

Mula 1994 hanggang 2000, si Clouser ay humihilig bilang keyboardist ng NIN para sa mga album Ang Downward Spiral sa pamamagitan ng Mga Bagay na Bumagsak. Nagtrabaho rin siya bilang isang remixer para sa pinakamalalaking pangalan sa '90s metal: White Zombie, Rammstein, at Marilyn Manson. Naging madilim si Clouser at nanatiling madilim - kilalang kilala pa rin siya dahil sa pagkadumi ng kanyang musika. Sa kabutihang palad, sa edad ng malubhang TV, ang madilim na iyon ay mabibili. Si Clouser, na nagtrabaho bilang katulong sa isang kompositor ng soundtrack bago ang NIN, ay nagpatuloy sa pagbuo sa pamamagitan ng pagtatrabaho sa NBC's Las Vegas at ang horror franchise Saw. Ngayon, gumagana ang Clouser Wayward Pines, Thriller ng Fox tungkol sa isang nag-aantok na bayan ng bundok na nagtatago ng isang mapanganib na lihim.

Kabaligtaran nahuli sa Clouser talk tungkol sa kanyang diskarte, kung ano ang mga tagahanga ay maaaring asahan mula sa Wayward Pines Season 2, at kung ano ang kanyang inaalam tungkol sa pagiging isang rock star.

Mayroon bang anumang bagay na kailangan mong pag-aralan muli kapag ginawa mo ang iyong paglipat mula sa mga rock band sa mga soundtrack?

Hindi ko alam kung may magkano ang muling pag-aaral kumpara sa repurposing at reprioritizing kung ano ang gagastusin mo sa oras sa. Sa Nine Inch Nails, gumastos kami ng walang katapusang halaga ng oras na naghahanap ng mga tunog na hindi pa narinig bago at mga paraan na maaari naming gawin ang mga bagay sa mga hindi pa nakikita mga antas ng sonik na pagmamanipula at pagkawasak.

Nagagalak sa mga bagay na ginagawa ko sa pagmamarka, maaari itong maging simple at hindi mo kailangang i-on ang bawat bato sa hardin na naghahanap ng isang tukso na hindi pa nakikita ng tao noon.

Ano ang nagbibigay inspirasyon sa iyong trabaho sa Wayward Pines at ang iyong pangkalahatang tunog?

Pagkalipas ng 30 taon ng pag-iikot sa mga synthesizer, nakikita ko ang aking sarili mas nakuha sa mabigat na pagmamanipula ng acoustics. Wayward Pines nais na tunog katakut-takot, ngunit ang palabas ay hindi high-tech, ito ay tumatagal ng lugar sa natural na mundo sa biological entidad. Gumamit ako ng maraming guitars, maraming mga instrumento na yumuko, gamit ang bow upang maglaro ng isang piraso ng scrap metal o metalikong instrumento na tunog hindi pangkaraniwang, ngunit hindi high-tech. Kinikilala ko ang mga tunog na ginagamit ko bilang tunog tulad ng mga ito sa labas, tulad ng malaking dram, o sa loob ng bahay at claustrophobic, tulad ng mga tunog na makikita mo sa Saw o kung saan ang mga bagay ay nasa piitan o maliit na silid. Sinisikap kong gawing angkop ang kalidad ng evocative sa puwang na nagaganap ang kuwento. Kaya Wayward Pines ang mga hangin ay hindi makatarungan at hindi tiyak na nagmumula sa isang acoustic at organic footprint.

Ano ang gusto mong gawin nang iba sa iyong diskarte sa musika sa panahong ito?

Tiyak na pagtatayo sa pundasyon mula sa unang panahon. Sa unang season ang iskor ay nagsimula na hindi mahaba o naka-bold sa unang pares ng mga episode, ito ay hindi sigurado at nanghihina habang ang character ni Matt Dillon ay nakakakuha ng lakas sa likod at nagsisimula upang matuklasan kung ano ang nangyayari. Na-reveal na ito ay tapos na, kaya sa puntong ito ito ay magiging higit na tumututok sa subterfuge at kung ano ang malamang na kasalukuyan at hindi masyadong misdirect tulad ng ginawa ko sa unang panahon. Hindi na ako makakapaglaro muli ng lansihin na iyon. Kailangan kong umasa nang higit pa sa pagsunod sa istorya ng susunod na henerasyon ng Wayward Pines, kung paano nila ginagawa ang kanilang mga paraan sa screwed up mundo nakatira sila sa.

Mas gusto mo bang magtrabaho kasama ng mga synthesizer o acoustics?

Malinaw na ang mundo ng mga synthesizer ay isang malawak na bukas na spectrum ng tunog. Ngunit ang pagkakaroon ng ilang piraso ng metal o isang sirang cymbal mula sa isang drum kit ay gumawa ng isang kawili-wiling tunog kung i-play ko ito sa isang byolin bow, iyon ay isang bagong bagay na hindi ko narinig bago. Marahil ay may iba pang mga tao, at tumutulong na mag-udyok sa creative na proseso na hindi maaaring mangyari kung nakaupo ako sa likod ng isang synthesizer na ginamit ko ng isang zillion beses at alam kung anong uri ng mga tunog ang malamang na makagawa.

Ano ang iyong paboritong eksena upang bumuo sa Season 1?

Ang isang malaking kabayaran para sa akin ay, alerto sa spoiler, kapag ang character ni Matt Dillon ay nagliligtas sa araw at nakakatugon sa kanyang katapusan sa elevator shaft. Ito ay technically isang mahabang tula pagsira tanawin kung saan siya ay inaatake mula sa lahat ng panig, ngunit musika ang marka ay off ang lahat ng enerhiya at lumiliko emosyonal. Ito ang matinding tanawin kung saan gagawin niya ang tamang bagay upang i-save ang kanyang pamilya at i-save ang Wayward Pines.

Makipag-usap sa akin tungkol sa pagtatayo ng Wayward Pines tema kanta. Mayroon itong natatanging lasa mula sa iba pang mga palabas sa TV ngayon

Sinisikap kong gawin ang ilusyon ng tahimik na bayan ng bundok na ito. Wala itong anumang uri ng panganib o kabigatan o kadiliman. Sinisikap kong ibigay ang impression may mali sa ilalim ng ibabaw, ngunit hindi pahiwatig sa epikong storyline na ito na umaabot sa libu-libong taon ng at nagsasangkot ng mga mutasyon. Ako ay nagtatrabaho nang labis mula sa mga visual na elemento magkasama sa pagkakasunud-sunod ng pamagat, ang modelo ng bayan, halos isang diorama o isang modelo ng tren set. Mayroon itong harapan ng isang mapayapang kanayunan ng lungsod, na ang isang bagay ay hindi tama sa likod ng ibabaw at kung titingnan mo nang maigi natanto mo na ang lahat ay gawa sa ilusyon at papier-mâché. Hindi ko nais na pahiwatig sa mahabang tula ang karahasan at mga zombie. Nais kong lumikha ng isang nakalulungkot ilusyon ng bayang ito na nakakuha ng ilang mga screws maluwag.

Pagkabalik-balik, ano ang iyong paboritong memorya na nakatayo sa kabuuan ng iyong buong karera?

Nine Inch Nails ay naglakbay kasama si David Bowie sa '95. Tapos kaming naghanda ng paghahanda at makikipagkita kami sa Bowie sa New York para sa mga huling rehearsal. Namin ang lahat ng dumating sa SIR rehearsal studio sa Manhattan. Ito ang unang pagkakataon na nakilala ko si David Bowie at ang kanyang banda, Mike Garson at Reeves Gabrels, mga taong tagahanga ko. Ang napaka-disarmingly kaswal at maawain ni David at napaka-impormal, at lumakad kami sa silid at, malamig na araw na ito sa Manhattan, lahat kami ay binubuo ng mga bag na nagdadala. Lumakad kami at sinabi ni David, "Nandito ka! Mahusay, patakbuhin natin ang aming bersyon ng 'Hurt.'"

Bilang nakatayo kami roon, hindi pa kami nakaupo pa namang hinahawak ang aming mga bag at binubuga ang aming mga scarves, sinimulan nila ang paglalaro ng nakakasakit na bersyon na ito ng awit na Trent Reznor. Namin ang lahat ng riveted pagdinig ang aming pagkabata bayani play ng isang awit na alam namin na rin ngunit ay ilagay sa isang bagong liwanag at dadalhin sa isang bagong antas. Naaalala ko ang mga ito na tumatakbo sa buong bersyon at habang sila ay dumating sa dulo namin pa rin ang nakatayo doon, riveted sa lugar sa pamamagitan ng nakikita ang aming mga bayani maglaro ng isang kanta na ay lubos na kilalang at malapit at mahal sa aming mga puso.