Ano ang 'Macbeth' Palabas Tungkol sa Kinabukasan ng Shakespeare Films

Kung hindi mo pa nakikita ang bagong dating na si Justin Kurzel na magaling, Game ng Thrones esque take on Macbeth, na nagtatampok ng Michael Fassbender sa isa sa mga pinakamahusay na pagtatanghal ng kanyang mabigat karera, una sa lahat, makita ito! Pangalawa, ito ay magiging isang changer ng laro kung paano iakma ang Shakespeare.

Tulad ng sinabi ni Kurzel Kabaligtaran, gusto niyang masisiyahan si Macbeth tulad ng isang medyebal na Kanluran. Sa kanyang malawak na mga pag-shot, mabilis na pag-cut, at brutal, dreamlike battle sequences, tiyak na nakamit niya ang kanyang layunin: Hindi kailanman nadama ni Shakespeare na sariwa at walang tiyak na oras. Ang paggawa ng modernong Ang Bard ay maaaring mukhang isang walang-brainer - pagkatapos ng lahat, na may mga tema tulad ng paghihiganti, panibugho, panlilinlang, pangkukulam, kasarian, dugo, kabaliwan, at pagpatay, Macbeth ay hindi eksakto pagkupas ng estilo anumang oras sa lalong madaling panahon. Ngunit ang paggawa ng modernong Shakespeare ay hindi kasingdali ng hitsura nito - at mayroong isang buong cinematic graveyard ng mga pitfalls upang patunayan ito. Ang mga hinaharap na adapters ni Shakespeare ay maaaring tumayo upang matuto ng ilang mga aralin mula sa matagumpay na ito Macbeth.

Manatili sa script

Kinuha ni Kenneth Branagh noong 1993 Maraming Ado Tungkol sa Wala ay hindi isang masamang pagbagay - sa katunayan, ito ay lubos na nakakaaliw, na nagtatampok ng Keanu Reeves bilang ang masama Don John sa pinaka batshit mabaliw, delightfully daffy pagganap ng kanyang karera. Ang mga Reeves ay malinaw na napakaraming bagay na nagpapatunay na siya mismo ay isang tunay na artista na kinuha niya ang pagkakataon na pumunta sa mga bola-sa-pader sa pelikulang ito, na tila namumungkahi na sasabihin ni Branagh kung kailan siya titigil. Sa kabutihang-palad para sa mundo, hindi kailanman ginawa ni Branagh. Maaaring matamis ang mga reeves John Wick, ngunit isang tunay na Reeves fan trumpeta ang kanyang walang katotohanan Shakespearean turn.

Si Branagh ay nagpunta hanggang sa mag-fuel ng apoy ni Reeves, na nagpapalabas ng ekstrang script ni Shakespeare na may mga tanawin ng Keanu Reeves na naghahanap ng kasamaan habang nag-lounging sa paligid ng walang shirt sa pantalon ng katad at nakakakuha ng masahe.

Hindi ito ang pumuna sa direksyon ng yugto - ang lahat ng tungkol dito ay kamangha-manghang, sa katunayan - ngunit hindi ito gumagawa ng anumang pabor sa pagkuha sa amin upang kunin ang Reeves o ang papel na ginagampanan ni Don John seryoso. Kahit na natutuwa kami na hindi niya ginawa, dapat na natanto ni Branagh na kung minsan sa pag-angkop ni Shakespeare, mas kaunti pa.

Sa kanyang ekstrang, mas mababa-ay-higit pa magsulid sa Macbeth Ang mga witchy Weird Sisters, si Kurzel ay tumatagal ng mga character na tulad ni Don John - ay maaaring makilala bilang cartoonish at campy at sa halip siya ay nagbibigay sa kanila ng isang chilling, unsettling na hangin. Hindi tulad ng Don John, Macbeth Ang mga witches ay imposible na tumawa.

Huwag matakot na magpaganda

Ito ay maaaring tunog tulad nito contrasts ang punto tungkol sa desisyon desisyon Branagh upang magpaganda ang kanyang pelikula sa pantalon ng katad at masama massages. Upang tumyak ng dami: magpaganda pag-aalaga. May isang paraan upang gawin ito habang nananatili pa rin sa diwa ng script. Ang sikat na kamay ni Shakespeare na may mga direksyon sa entablado ay umalis ng maraming silid upang maglaro sa paligid. Kasarian ay isang lugar na partikular na hinog para sa: Ang mga pag-play ni Shakespeare ay puno ng mga ito, nakaupo sa loob ng mabulaklak na wika.

Tingnan lamang ang palitan sa pagitan ng Hamlet at Ophelia:

HAMLET: Lady, mamamalagi ba ako sa iyong lap?

OPHELIA: Hindi, panginoon ko.

HAMLET: Ibig kong sabihin, ang aking ulo sa iyong kandungan? Sa palagay mo ba'y nangangahulugan ako ng mga usapin sa bansa?

OPHELIA: Wala akong iniisip, panginoon ko.

Sa araw ni Shakespeare, "Wala" ang ginamit upang maging slang para sa "puki". Nagbibigay ito Maraming Ado Tungkol sa Wala isang buong iba't-ibang slant - isa na Joss Whedon ginamit bilang isang jumping point para sa kanyang pagbagay, na kung saan ay kasing ganda ng Kurzel's Macbeth. Ang pagbabasa sa pagitan ng mga linya sa pag-play, ito ay nararamdaman ng organic at natural na idagdag sa sex sa pagitan ng Beatrice at Benedick.

Tulad ng Whedon, sinundan ni Kurzel ang parehong landas Macbeth kapag ang Lady Macbeth literal seduces Macbeth sa kanilang mga pumatay scheme. Ito ay naiiba mula sa desisyon ni Branagh na magdagdag ng mga pantalong pantalon at masasamang masahe dahil ang mga pagpapahusay na ito ay pare-pareho sa mga character at sa kanilang mga aksyon - hindi lamang ito ay itinutulak dahil ang isang tao ay nag-iisip na ito ay maaaring maging cool.

Ang mga modernong ay hindi talagang talagang ibig sabihin moderno

Sa '90s at unang bahagi ng 2000s, ang paglalagay ng Shakespeare sa modernong mga setting sa high school ay ang lahat ng galit: Bago niya muling inuri ang kanyang mga pagpipilian sa buhay, pinasigla ang kanyang karera, at naging kahanga-hangang Penny Dreadful, Kinuha ni Josh Hartnett ang isang kahanga-hanga kung hindi matagumpay na stab sa paggawa Othello 'S Iago ng isang madulas, kasamang tinedyer jock na pinangalanang Hugo.

At siyempre, hindi namin makalimutan ang oras na iyon na kinuha ni Ethan Hawke isang pantay-pantay na kapana-panabik na pait na panunukso sa pagpapa-Hamlet sa isang pantalon-sagging, beanie-wearing, peach-fuzz crustache-sporting teenager waxing existentially habang naglalakad sa mga aisles ng Blockbuster.

Ang mga pelikulang ito ay nakakaaliw, ngunit hindi sila gumana dahil ang paghahalo ng wika ng Shakespearean na may isang modernong setting ay dumating sa kabuuan bilang clunky. Ang mga adaptation ay hindi kailangang maging modernong literal upang pakiramdam moderno. Macbeth ay malinaw na isang panahon piraso, ngunit ito ay nararamdaman mas moderno kaysa sa alinman sa mga pelikula dahil ito ay gumagamit ng isang setting na hindi pakiramdam ng may petsang ng ilang taon mamaya (RIP Blockbuster) at ito ay malinaw na isang produkto ng modernong panahon: Ang aesthetic ng kanyang pangkakanyahan Ang mga pagkakasunod-sunod ng labanan ay hindi na umiiral nang wala Game ng Thrones at 300.

Ito pulses sa modernong impluwensya kahit na labanan ang mga espada at kabayo magpakalakas.

Ang paggawa ng modernong Shakespeare habang nananatili sa espiritu nito ay hindi madaling gawain, ngunit nais ng mga filmmaker na sundin ang mga alituntunin na itinakda ni Kurzel - at Whedon - kapag lumilipat sila sa pagharap sa The Bard. Ngayon dalhin ang magaspang, walang tiyak na oras King Lear pag-awit namin na naghihintay.