Ang LACMA Show ng Guillermo del Toro ay Nagpapakita ng Puso ng Direktor

Ang unang gawain ng sining ay nakatagpo pagkatapos na ipasok ang bagong eksibisyon ng Guillermo del Toro sa LACMA ay isang disenyo ng sketch mula sa kanyang pelikula Pan's Labyrinth. Ang Maagang mga guhit ng magiting na babae ng pelikula, Ofelia, mukhang maaaring napunit na sa isang aklat na Lewis Carroll: mga guhit ng isang batang babae na nakatayo sa mga pintuan ng isang kakaibang lugar ng kamanghaan.

Ang eksibit, "Guillermo del Toro: Sa Home with Monsters" ay inilarawan bilang isang "pinutol na braso", ang personal na koleksyon ng sining mula sa direktor ng Mexican na direktor, na tinatawag niya "The Bleak House" (isang reference sa Ingles na may-akda Charles Dickens). Ang eksibit, na tumatakbo sa Nobyembre, ay isang katedral ng mga kakaiba at kagandahan. Ito ay nagpapatakbo ng gamut ng sining parehong masarap at kaakit-akit, na may isang mata sa del Toro ng monsters at ang kanyang minamahal na pamana.

Itinataas sa tradisyonal na Katoliko na kapaligiran, sinabi ni del Toro ang pahayag sa panahon ng isang Q & A na hindi siya komportable sa kanyang kapaligiran bilang isang bata. "Noong bata pa ako," sabi ni del Toro, "Hindi ko nauugnay ang mga banal at ang mga banal na lalaki … May kaugnayan ako sa mga monsters. Nakita ko ang aking mga banal sa Wolfman, ang nilalang mula sa Black Lagoon."

Ang halimaw ni Frankenstein, sa partikular, ay nagkaroon ng malalim na epekto sa filmmaker bilang isang bata. Magkano kaya na ang isang buong seksyon ng eksibisyon ay nakatuon sa nilalang, na tinitingnan ni Del Toro bilang isang marupok - at mahina na pagtatayo ng mga mahahalagang bahagi.

Ang espasyo ng eksibisyon ay isang pabagu-bago ng maze ng mga pulang-pula na dingding na nagpapadama sa lugar na parang isang bahay na Victorian kaysa sa isang malinis na espasyo sa sining. Ang entrance ng gallery ay nagtatampok ng malaking rebulto ng Angel of Death mula sa Hellboy II: Ang Golden Army. Mula roon, ang eksibisyon ay pinaghiwa-hiwalay sa mga kabanata.Ang "Childhood and Innocence" ay nagsasaliksik ng mga kabataan na binigyang kahulugan ng del Toro. Ang ilan sa kanyang mga pelikula ay nagtatampok ng mga batang protagonista na may access sa mga alternatibong katotohanan at nahaharap sa pagbabanta ng kamatayan. Mayroong mga eskultura ng isang batang Mako Mori mula sa Pacific Rim sa tabi ng mga hanay ng mga tunay na sumisindak konsepto sining mula sa Disney animated na mga pelikula tulad ng Sleeping Beauty at Ang alamat ng antuking hungkag.

Susunod ay ang "Victoriana" na kung saan, tulad ng kanyang pangalan ng pampanitikan panahon, ay isang kakaibang pagsasanib ng Victorian elegante at pang-industriya-rebolusyon styled bangungot. Steam-punk oddities at naturalist bug collections umupo sa tabi ng Victorian gowns isinusuot ng mga kababaihan character mula sa del Toro's Crimson Peak. Sa tabi ng isang maliit na lugar kung saan ang mga klasikong manuskrito ng del Toro, ay isang silid na na-install niya na tinatawag na Ulan Room. Sa gitna ng isang waks iskultura ng Edgar Allen Poe ay isang maling window na simulates isang walang katapusang bagyo.

Ang "Magic, Alchemy, at ang Occult," ay isang pagtatalaga sa American horror writer H.P. Lovecraft, abugado ng Eldritch, at iba pang madilim na salamangka. Sa tabi ng ilang mga eskultura ng Lovecraft ang mga likhang sining at mga kopya na nagpapakita ng mga sukat ng bangungot at mga panlilinlang na kakaiba. Ang isang tipan sa kung gaano kahalaga ang koleksiyon, ay ang presensya ng isang isinalarawan na konsepto na sining mula sa pelikula ni James Cameron, Avatar. Ang hindi nagamit na konsepto ay nagpakita ng isang hindi kilalang pelikula na madaling magkasya sa ang natitirang koleksyon ng Lovecraft na may temang.

"Mga Pelikula, Komiks, Pop Kultura"; "Frankenstein at Horror"; at "Mga Freaks at Monsters" ay sumusunod sa iba't ibang gawa ng sining na tumutugma nang naaayon. Ang gawa ni Mike Mignola bilang tagalikha ng Hellboy adorns ang Pop Culture wall; ang ilang mga numero ng waks ng halimaw na Frankenstein ni Boris Karloff ay itinatayo sa iba't ibang mga alcove. Ang kanyang iba't ibang mga nilalang mula sa lahat ng kanyang mga pelikula ay ipinapakita sa mga istante kasama ang mga props mula sa Hellboy at Pacific Rim.

May malakas na pag-ibig si Del Toro para sa kanyang Mexican identity. Ang isang buong silid sa "Mga Pelikula, Mga Komiks, Pop Kultura" na pakpak ng eksibit ay nakatuon sa lihim na masked na pakikipagbuno, Lucha Libre. Ang mga likhang sining ng Espanyol na romantikong si Francisco Goya, na pinagsasama ang mga eksena ng kasaysayan ng Espanyol na may mga madilim na detalye, ay matatagpuan sa malapit na mga animation mula sa mga pelikula sa Disney.

Ang huling kabanata ay "Death and the Afterlife" na nagsasama ng tradisyonal na skull motifs mula sa kanyang katutubong Guadalajara, Mexico, sa props mula sa Francis Ford Coppola Drakula ni Bram Stoker. Bilang isang lumabas sa eksibisyon sila ay flanked sa pamamagitan ng sikat na "maputla Man" mula sa del Toro ni Pan's Labyrinth. Ang isang pangwakas na kakila-kilabot na mukha bago lumabas pabalik sa maaraw na klima ng Los Angeles.

Sa bawat eksibisyon ay isang telebisyon, na naglalaro ng isang mixtape ng mga eksena mula sa katawan ng trabaho ng del Toro na sumasaklaw mula sa kanyang 1993 film Cronos sa palabas sa telebisyon na ginagawa niya, Ang Strain. Ang bawat na-edit na video ay tumutugma sa isang partikular na kabanata sa eksibisyon. Upang makita ang kanyang mga impluwensya at ang mga pelikula na kanyang nilikha bilang isang resulta ng mga ito ay tunay na isang kamangha-manghang karanasan. Ang mga direktang parallel ay maaaring iguguhit sa pagitan ng mga squishy monsters sa Hellboy sa mga gawa ng Lovecraft, ang mga monsters sa Pacific Rim sa mga Hapones at Mehikano, at ang anino ng kasaysayan ng Espanya Pan's Labyrinth.

"Sa tingin ko bilang mga tao, kami ay kasuklam-suklam," sinabi ng del Toro sa tagapakinig na may isang hint ng kalungkutan. "Kami ay masama dahil nabubuhay kami sa pagkukunwari. Nakaimbento kami ng isang serye ng mga fantasies na tinatanggap namin sa lipunan na talagang walang takot. Bagay-bagay tulad ng heograpiya, kasarian, lahi. "Para sa del Toro, ang mga tao ay nagtayo ng isang nakapangingilabot na harapan sa ilalim kung saan nakagawa sila ng mga di-masabi na horrors. Ang mga monsters, para sa lahat ng kanilang mga imperfections, ay may kalayaan na maging napakalaking. Ang mga ito ay, gaya ng mga tala niya, "mga patron ng mga banal ng iba."

Malapit sa katapusan ng Q & A, lumago ang del Toro. "Walang mas nakakatakot kaysa sa mga tao na labis na ignorante, at labis na natitiyak," ang sabi niya sa pagtukoy sa klima na pinondohan ng pulitika ngayon. "Sa oras na ito, ang mga monsters ay may suot na pino ang mga nababagay na demanda, mahalaga na sabihin sa kanila na kami ay mayaman at magkakaibang komunidad," ipinagmamalaki ng del Toro, "Mexicano ako, mahal ko ang mga monsters, kick out ako!"

Ang mga pelikula ni Guillermo del Toro ay hindi mukhang tulad ng gawain ng isang politiko na sinisingil ng filmmaker. Ngunit sa parehong paraan siya nagsasalita tungkol sa monsters at ang sining na na-impluwensya sa kanya, ito ay lumiliko ang tao ay electrically pampulitika. "Sa tingin ko na ang bawat genre ay pampulitika … ngunit marahil walang mas pampulitika kaysa pantasiya," na kung saan ay ang genre del Toro na pinaka malapit na iniuugnay. "Kapag ang isang kuwento teller ay nararamdaman na siya ay libre mula sa mga limitasyon ng katotohanan, sila ay nagpapakita ng kanilang sarili nang mas ganap." At pagtingin pabalik sa okultismo Nazis sa Hellboy at Espanyol Francoists in Pan's Labyrinth, ay ang biglaang pagkaunawa na ang del Toro ay nakikipaglaban laban sa pasismo sa marami sa kanyang mga pelikula.

Naimpluwensiyahan ng mga gawa ng western sibilisasyon, del Toro channels ang mga takot sa kanluran sa pamamagitan ng kanyang natatanging lens. Tulad ng halimaw ni Frankenstein, itinayo ang del Toro kasama ang mga bahagi ng lahat ng uri ng iba't ibang mga artist at genre, at nagtagpo sila upang bumuo ng isang revitalized pagiging.

"Ano ang magiging isang solong piraso ng sining na iyong dadalhin sa iyong libingan?" Ay isa sa mga isinumit na tanong para sa Q & A. Sinabi ni Del Toro na hindi siya magkakaroon ng anumang bagay sa kanya, na kung mayroon siyang paraan ang Bleak House ay mananatili sa gayon. Matapos ang kanyang kamatayan, na inaasahan niya ay kapayapaan at natural, nagdamdam siya para sa kanyang tahanan upang kumilos bilang isang creative space para sa pagbisita sa mga artista at manunulat na maaaring magpaliban sa kanilang sarili sa mga gawa ni William Blake, Francisco Goya, del Toro, at Lovecraft. Sa sandaling iyon, malinaw na ang Bleak House ng Del Toro ay hindi isang museo o koleksyon, ngunit isang minamahal na espasyo ng isang tao na nais lamang makipaglaro sa kanyang mga laruan at lumikha ng mga makapangyarihang kuwento tungkol sa magagandang monsters.