Ito ang Taon ni Nina Simone

Mahigit sa kalahating siglo mula noong nagsimula ang kanyang karera, ang maverick na kaluluwa-at-jazz na alam na mang-aawit / manunulat ng awit na si Nina Simone ay hindi pa rin ang pangalan ng sambahayan na nararapat niyang maging. Ang mga taong kilala ni Simone ay kadalasang mas pamilyar sa kanyang mabigat na reputasyon kaysa sa kanyang musika mismo. Ang mga deboto at ang mga naghahanap ng mas malawak na pag-unawa sa pangkulturang pag-unlad ng Amerikanong musika at kultura ay dapat na, at kadalasan ay naging kagalakan sa kamakailang dokumentong Netflix. Ngayon, ang isang kasamang album ng pagkilala ay inilabas, na nagtatampok ng mga kontribusyon mula sa ilan sa mga kontemporaryong espirituwal na tagapagmana ni Simone at mapagpakumbabang mga tagahanga.

Ano ang Nangyari, Miss Simone? Sinabi sa karamihan sa pamamagitan ng audio ni Simone na nagsasalaysay ng kanyang sariling talambuhay at sa mga nakamamanghang live na clip. Ang mga palabas na ito ay nagpapakita sa kanya sa kanyang pinaka-kilalang musical mode - ang kanyang masalimuot, katutubong-kanta na istilong estilo ng maagang '60s, ang kanyang bantog na materyal na pinag-aaralan ng mga karapatang sibil (tingnan ang "Mississippi Goddam" at "Young, Gifted, and Black"), at ang mahihina, nalulungkot na baladya ng kanyang mga nakaraang taon. Gamit ang mga pagtatanghal na ito bilang mga palatandaan, ang direktor na si Liz Garbus ay naghabi ng masikip, lubos na kilalang kuwento. Ang pinaka-glaring pagkukulang sa doc ay malalim na talakayan ng kanyang musika karera; kahit na ginawa niya lamang mahiyain ng limampung studio album, Simone ang recording artist ay hindi accounted para sa lahat. Hindi rin ang kanyang tiyak na diskarte sa songwriting, o kung paano ito binuo. Gayunpaman, ang mga catharses at traumas ng kanyang pribadong buhay ay nag-aalok ng maraming pinagmumulan ng materyal, at ang pelikula ay lalo na makapangyarihan kapag ito ay nagha-highlight - sa sariling salita ni Simone - kung paano ang kanyang pag-unawa sa kanyang papel at pagkakakilanlan bilang isang itim na babae sa Amerika (at, ang mundo sa malaki) ay nagbago sa paglipas ng kurso ng kanyang buhay.

Ang listahan ng track sa mga album ng tribute ay kadalasang halos kawili-wili katulad ng musika mismo: Palagi itong nakakaintriga upang makita kung sino ang nagpapakita upang bayaran ang paggalang. Ang paraan ng paglalahad ng isang kalahok na artist sa pinagmumulan ng materyal ay kung minsan ay higit pa sa isang lumaki mula sa agenda ng kanilang sariling gawain kaysa sa honoree; iba pang mga oras, ang mga palabas ay nakadarama na walang kinikilingan. Sa Nina album, may maliit na naaangkop sa huling kategorya. Dito, ang mga kanta ni Simone ay kadalasang sinala sa pamamagitan ng iba't-ibang kontemporaryong kaluluwa-at-R & B na na-infuse na musikal na lente.

Ang mga palabas ay kadalasang kawili-wili, kahit na ang ilan ay mukhang masyadong kaakit-akit at makinis sa paligid ng mga gilid upang maging ganap na nakahanay sa mga kakaibang paniniwala ni Simone, na higit pa sa kabuuan ng kanyang estilistiko na mga punto ng sanggunian. Ang standard na Jazz na "Love Me or Leave Me" ay nawawalan ng double-time swing feel; Ang mang-aawit ng Canada na si Grace ay naghubog nito sa maalog na afterhours lite-funk. Ang Usher ay may banayad na mainam na kahulugan ng isang Ella Fitzgerald o Sarah Vaughan na estilo ng jazz interpreter sa ibabaw ng lithe R & B ng "Aking Mga Nagmamalasakit sa Aking Sanggol para sa Akin." Talagang mahangin ito, ngunit nagbubuya ng kaunting celebratory at masaya na bahagi ng maaga at mid- '60s Si Simone, na madalas ay nalimutan sa mga account ng kanyang karera (kabilang ang dokumentong Netflix).

Ang anim na kanta ni Lauryn Hill sa album, marahil, ay nakakuha ng lahat ng mga kontradiksyon ni Simone na may pinakamaraming kaligayahan, na nagtatampok sa parehong estilo ng '90s na hip-hop na may natatanging istilo at direktang pagkuha ng mga pahiwatig mula sa paghahatid ng tinig ni Simone. Kadalasa'y nagpapakita lamang ito ng mga paraan kung saan, hindi katulad ng marami sa mga artista na nagpapakita, ang mga partikularidad ng sariling istilo ni Hill ay ipinabatid ni Simone. Kahit na laban sa mga ito, bagaman, ito ay ang Alice Smith's sprawling, backwards-guitar na nakabatay sa "I Put a Spell on You," bagaman, ang pinakamahusay na mga channel na disarming, hindi sa daigdig na kapangyarihan ng isang hushed at kilalang-kilala Nina pagganap.

Sa pangkalahatan, ang dokumentaryo ay nararamdaman tulad ng maingat na pagtatrabaho-sa pamamagitan ng drama at mga kontradiksyon ni Simone, malumanay na pagkawalang-halaga at pagkukunwari sa sikat na salaysay. Sa kabilang banda, ang album ay isang masigla (kung hindi naka-focus) pagdiriwang ng kanyang legacy. Ang isa ay maaari lamang umasa na makakakuha tayo ng isang bagay na bago at pantay na makapangyarihan mula sa biopic ng Simone dahil mamaya sa taong ito.