Ang Margaret Atwood's 'Angel Catbird' Anunsyo ay Hindi Mahusay na Mag-sign

$config[ads_kvadrat] not found

Margaret Atwood on The Testaments and Her Hopes for The 2020 Election | RS Interview Special Edition

Margaret Atwood on The Testaments and Her Hopes for The 2020 Election | RS Interview Special Edition
Anonim

Ito ay isang magaspang na ilang taon para sa mga tagahanga ng Margaret Atwood ng lagda feminist pagsulat, na sa kanyang pinakamahusay na - Tale ng Tagataguyod, Pakikipag-usap sa mga Patay, Mata ng pusa, Oryx at Crake - nagbigay ng liwanag sa pinakamalalim na mga gilid ng mga psyches ng mga kababaihan, artist, at iba pang mga pinahihirapan na mga character. Ang ilan sa mga pinaka-mapanganib na gawain ng Atwood ay sinubukan upang malutas ang isip ng classically binabalewala character: ang underachieving Jimmy at ang malapit-psychotic henyo Crake.

Ang kanyang pinaka-makapangyarihang nobelang ay nagbulong ng kanilang mga tesis sa pamamagitan ng tahimik na mga eksena ng pagpapasiya, kung saan ang mga bayani ng Atwood ay nakipaglaban sa kanilang panloob na mga hangarin na sumunod. Sa loob ng maraming dekada, ang may-akda ng Canada ay isang tinig na panulok sa teatro na panitikan at "fiction sa agham panlipunan", sinisiguro ang mga kritiko na may isang kisap-mata na hindi siya isang "may-akda" Binatikos pa rin niya ang mga manunulat ng mahihirap na fiction sa agham sa press, na tinawag ang kanilang mga libro na "mga suhestyon na nagsasalita sa espasyo".

Nang magsimulang mag-cash si Atwood sa genre na siya ay hinamak, ang kanyang pagsusulat ay nagdusa. Ang problema ay nagsimula sa unang direktang sumunod na pangyayari ni Atwood, Ang Taon ng Baha, na masabi ang ilan sa mga pangyayari mula sa Oryx at Crake mula sa pananaw ng iba't ibang mga character. Ang New York Times tinawag Ang Taon ng Baha isang "napakatalino retelling", ngunit karamihan ng pagsusuri nito ay nakatuon sa recapping ang henyo ng sinaunang mga nobelang Atwood. Ang AV Club nabanggit na, "mula sa isang manipis na salaysay ng pananaw, ang bagong nobelang Atwood ay may maliit na dahilan na umiiral", bagaman ito ay umasa na ang aklat ay epektibo at kasiya-siya. Ang mga kritiko, pangkalahatang, ay tila impressed sa kung ano ang Atwood ay pulled off: isang nakakalulon sumunod na pangyayari na walang sinuman ay humingi.

Ang Atwood ay nagbibigay sa amin ng isang pampanitikang pagtatanggol para sa pagbebenta sa MaddAddam, ang pangatlo at pangwakas na yugto sa kanyang trilohiya, "May kwento," sabi niya, "kung gayon mayroong tunay na kuwento, pagkatapos ay mayroong kuwento kung paano ang kuwento ay sinabi. Pagkatapos ay mayroong kung ano ang iniwan mo sa kuwento. Alin ang bahagi ng kuwento. "Kahit na ang Theo Tait ng Ang tagapag-bantay ay inamin na nasiyahan siya sa lahat ng tatlong nobelang, idinagdag niya sa kanyang pagsusuri ng MaddAddam na "nagpapakita sila ng isang eksperimento na eksperimento - ng isang mabangis, natutunan na katalinuhan, na naglalabas ng mga sanggunian sa Robinson Crusoe, Blake, at lalo na ni Milton, habang nagsusulat ng kung ano ang mahalagang epikong B-movie." Tinanggap niya ang pagiging epektibo ni Atwood, ngunit tinawag niya ang kanyang mga pagsisikap ni "bago o banayad."

Ang pagiging kapaki-pakinabang ay ang calling card ni Atwood sa unang apat na dekada ng kanyang karera. Karamihan sa mga malalaking kagamitan sa isang lagay ng lupa sa kanyang mas naunang mga nobela, na ngayon ay itinuturing na mga klasiko, umiikot sa mga sikreto ng mga babae mula sa kanilang mga asawa, at mga babaeng mamamatay-tao. Bumalik sa dekada 70, pinayagan ni Atwood ang drama ng kanyang mga nobelang na maganap sa flashbacks, sa mga pangyayari sa panaginip at sa malabo, nakarinig ng mga pag-uusap. Ang kanyang komplikadong relasyon sa genre ay nagtatrabaho, unang ininsulto ito, pagkatapos ay binubuo ang kanyang sariling mga tuntunin ng genre upang maiwasan ang pagkategorya - ipinagpapalagay niya na hindi siya isang feminist na manunulat, ni isang may-akda ng fiction sa agham hanggang sa araw na ito - ay nagpapaalam sa kanyang tila hindi tila mga pagpipilian sa proyekto sa huling ilang taon.

Ang Penelopiad, Pag-uulat ni Atwood ng Ang Odisea mula sa punto ng pananaw ni Penelope, ay na-publish noong 2005 at ibinenta nang walang kagila ng maraming mga review. Nagsimula si Atwood sa pagdaragdag ng mga aspeto ng multimedia sa paglilibot sa aklat na ito, kasama na ang mga pagtatanghal ng choral, na pinaniniwalaan ng ilang kritiko ay isang pagtatangka na gawing magiliw ang kanyang mga nobelang social-media. Si Atwood ay sumali sa Twitter noong 2009, mabilis na naging isa sa mga pinaka-produktibong industriya, at tumutugon, mga gumagamit. Noong 2013, isinulat ni Lorraine York Margaret Atwood at ang Paggawa ng Literary Celebrity, nang napansin na ang tinig ng tinig ng Atwood, at ang pampublikong persona ay nagbago nang husto sa ilalim ng matanghal mula noong 1970s. Ayon sa York, sinimulang itawag ni Atwood ang kanyang promosyonal na paglilibot na "walang uliran, at hindi maituturing," na, gaya ng itinuro ni York, ay hindi totoo. Ang cross-marketing ay palaging isang taktika na ginagamit ng mga publisher ng libro, lalo na ang mga nagtatrabaho sa malumbay genre ng Atwood, science fiction. 2015 ng Ang Puso ay Pupunta Huling ay critically nahatulan dahil sa pagiging maputik at nakalilito.

Sa taong ito, idinulog ni Atwood ang kanyang pinakabagong nobela sa The Future Library, na ginagarantiya na walang sinuman ang magbasa nito sa loob ng isang siglo, hanggang sa ang kapsula sa Library Library ay nagbibigay-daan sa pag-access sa kanyang aklat. At, siyempre, sa huli ng 2015, ang Madilim na Mga Komiks sa Kabayo ay nag-anunsiyo na ito ay magpa-publish ng pandaraya sa Atwood sa mga graphic na nobelang, maaaring arguably ang pinaka-mapanatag na genre para sa mga kontemporaryong may-akda.

Ang lahat ng mga kilalang karera na ito, na nakatutok sa mga pagsisikap na pang-promosyon at paggamit ng teknolohiya at social media, ay hindi eksaktong nagpapahiwatig ng isang zen Atwood na nakapagpapalaya sa isa sa kanyang mga gawaing klasikal. Mahirap tanggapin ang balita ng Angel Catbird Nakakatawa pamagat at cover art mag-isa. Maghahahatid ba si Atwood ng isang nobelang pang-grapiko na karapat-dapat sa kanyang mga naunang ginawa? Depende ito sa kung nirerespeto niya, o shirks, isa pang genre. Ang mga graphic na nobelang, tulad ng fiction sa agham, ay gumawa ng ilan sa mga pinaka-kahanga-hangang gawa ng sining sa huling dekada. Si Atwood ay naka-alienate ng isang malaking pag-agaw ng kanyang mambabasa sa pamamagitan ng pag-insister na ang kanyang mga libro ay mas nuanced at mas makatotohanan kaysa sa gawa ng mga may-akda tulad ng Ursula K Le Guin at Octavia Butler. Magtatrabaho ba siya upang ilagay Angel Catbird sa mga napakahusay na canon ng pampanitikan na graphic na trabaho, o ia-generalize ba siya tungkol sa genre na ito, masyadong?

$config[ads_kvadrat] not found