Hindi Mo Maaaring Isipin ang Impluwensya ng 'Suicide Squad' Sans Batman

Upang banggitin ang napapanahong meme, "Palaging maging iyong sarili! Maliban kung maaari kang maging Batman. Pagkatapos laging maging Batman. "Kung ang isa ay gumagawa ng isang kapana-panabik na tag-araw na comic-book blockbuster na pelikula, ang damdaming ay parang katulad: ang creative team ay dapat subukan na gumawa ng isang orihinal na pelikula na may sarili nitong kalikasan, kultural na mga istorbo, natatanging mga character at sitwasyon. Ngunit, impiyerno, kung maaari mong gawin ito sa isang Batman pelikula, masyadong, hindi mo nais na gawin iyon, masyadong?

Sa Suicide Squad heading patungo sa amin tulad ng isang nakatutuwang-out-ng-control karwahe kotse na mukhang careening dangerously sa kalye bago Tapos na talaga ang pagnanakaw sa bangko, hinihikayat ng mga tagahanga at kritiko ang lahat ng iba't ibang pamantayan upang malaman kung paano pinakamahusay na pag-usapan ang tungkol sa nagbabantang gulo. Naging matagumpay ba ang pelikula? Ito ba ay isang nakakaaliw na aksyon na pelikula? Si Will Smith ang tunay pangunahing aktor? Paano itinatayo ng DC ang bagong cinematic comic book movie empire? Ay Suicide Squad ang unang pelikula na kailanman na-market sa isang ganap na naisip madla? Ngunit marahil nawawala namin ang tunay na paraan upang tumingin sa: ito ay isang peke-Batman pelikula.

Ang pagpapakawala ng eksaktong sociological na dahilan para sa napakalaking kasikatan ng Batman ay hindi madali. At sinabi gawain ay makakakuha ng kahit tricker kapag ang madulas kalikasan ng eksakto kung sino Batman ay ay hindi pare-pareho. Sa Ang Caped Crusade Ganito ang isinulat ni Glen Weldon, "ang pagkakaroon lamang ng Batman ng Batman ng Adan ngunit hayagang tinatanggihan ang paniniwala na ang tanging balidong Batman ay isang mabagsik, magaling na badass." Ang isang madaling paliwanag para sa tonal hindi pagkakapare-pareho ng Batman at ang kanyang mga sumusuporta sa mga karakter ay maaaring maitala sa kilusan ng character sa pagitan ng mga medium, ibig sabihin, maagang TV at pelikula Batman ay higit pa pangunahing at kasiya-siya o "natubigan," kaysa sa nararapat na "pinagmulan ng materyal." Ngunit hindi iyon totoo sa katagalan. Dahil ang weirdest bahagi tungkol sa Batman ay ang mga paraan kung saan ang fictional uniberso ay nakikipag-usap sa bawat isa sa mga daluyan nito.

Ang microcosm ng ito natatanging laro ng salaysay ng telepono ay, siyempre, Harley Quinn, ang anti-bayani ng Suicide Squad. Ngayon, sa kultura ng Comic Con, ang Harley ay isang mapanghimagsik na character na iconoclast na palagi, at hindi kasalukuyan, tinukoy sa pamamagitan ng pakikipag-ugnay sa Joker. Famously, Harley nilikha noong 1992 para sa Batman: Ang Animated Series. Para sa marami, Ang Animated Series ay kumakatawan sa isang sangang-daan ng mga tugatog-legit Batman bagay: ang palabas ay maaaring pinapanood ng mga bata ligtas, ngunit ay sapat na seryoso na kinuha na rin, seryoso ng mga matatanda at mahuhusay na mahilig sa libro.

Simula noon, ang Harley Quinn ay reverse-engineered parehong sinasadya at organiko sa mas malaking halimaw ng kultura comic book. Sa puntong ito, ang karakter ibig sabihin isang bagay sa isang tiyak na uri ng tagahanga na walang kinalaman sa kanyang "pinanggalingan," na kung saan ay arguably lamang isang murang aparato balangkas. At gayunman, anong paraan mo itong hatiin, Harley Quinn at ang Joker ay pa rin mga character na nagsisilbing aksesorya sa kuwento ni Batman. Sa mga comic book, karaniwang para sa mga tao na sa sandaling itinuturing na "mga character sa gilid" upang makuha ang kanilang sariling patuloy na pamagat, ngunit naiiba ang mga pelikula.

Sa Ang Rosencrantz at Guildenstern ay Patay, Si Tom Stoppard ay lumikha ng nakakatawang meta-kathang-isip na buhay na may dalawa sa pinakasikat na mga tagiliran ng lahat (Rosencrantz at Guildenstern) mula sa Shakespeare's Hamlet. At pa, kahit doon, kung saan ang punto ng pag-play ay upang galugarin ang kakaibang pagkakayari ng mga character, Ang Rosencrantz at Guilderstern ay Patay ay nagsasabi pa rin Hamlet kahit na ang Hamlet mismo ay hindi kung ano ang kuwento ay "tungkol sa", na nangangahulugan na kahit na sa limitadong oras ng Batman sa oras Suicide Squad, ang pagkakaroon ng Joker, Deadshot, Killer Croc, at Harley Quinn ay nangangahulugan pa rin na ang kuwento ay nakikipag-ugnayan sa Batman kahit na ang pelikula ay hindi tungkol sa Batman.

Nakita namin itong muli sa katapusan ng taon Rogue One, ang Star Wars bersyon ng Suicide Squad. Narito ang isang pelikula na hindi tungkol sa Darth Vader, ngunit ang lahat ay nahuhumaling sa nakakakita ng isang sulyap sa Darth Vader. Ano ang pinagmumulan ng kontemporaryong kultura ng pop na pagkilala sa mga underdog na binigyan ng pansin? Maaaring sabihin, maaari mong sabihin ang lahat ng mga kwento ng superhero (o malaking epiko na tulad nito Star Wars) ay mga kwento ng underdog upang magsimula sa. Batman nagsisimula sa ilalim ng isang kuweba na puno ng mga bats at gumagana ay paraan hanggang sa tuktok ng chain ng kabayanihan. Ang Lucas Skywalker ay isang ulila sa Charles Dickens-tradisyon at iba pa. Ngunit sa paglipas ng panahon, ang mga dating mapagpakumbabang bayani (o anti-bayani na tulad ng Hamlet at Darth Vader) ay masyadong malaki, at ang kanilang mga Rosencrantz, Guildensterns, at Harley Quinns ay kumukuha ng mga tungkulin sa hinaharap para sa ilang sandali.

Still, tulad ng hindi mo maaaring isipin BB-8 pagkakaroon ng sarili nitong pelikula, o Rosencrantz at Guildenstern nagiging isang franchise ng mga pag-play, marahil mayroong isang dahilan kung bakit ang mga character sa gilid ay tinukoy ng kanilang mga asosasyon na may simbiyotikong pangunahing katangian. Kung magdadala ka ng mga character mula sa Hamlet, ang mga mambabasa ay mag-iisip tungkol sa Hamlet. At mga side-character, katulad ng iba't ibang mga miyembro ng Suicide Squad mula sa Batman ay eksaktong pareho.