Ang 7 Best Tracks sa Flume's 'Skin,' Ang Kanyang Virtuosic at Cohesive New Album

Ipinalabas na lamang ng Flume ang kanyang pangalawang studio album, Balat, at, sa mga ito, nakamit ang isang gawa na hindi maaaring gawin ng karamihan sa mga artist. Nakumpleto niya ang pangalawang album na hamon: upang makagawa ng isang trabaho na hindi lamang magparami ng mga magagandang katangian ng kanyang pasinaya, ngunit lumalampas ito. Sa Balat, ang 24-taong-gulang na producer ng Australya ay pinamamahalaang upang maituturing at malampasan ang mga pinakamasikat na elemento ng kanyang unang album. Kinukumpirma ni Harvey Edward Streten na naririto siya upang manatili.

Ang kanyang unang, self-titled album - na inilabas niya noong siya ay 21 taong gulang lamang - ay halos walang kamali-mali. Karapat-dapat, siya ay naging poster ng boy's Future Classic, at iginuhit ang elektronikong musika ng Australia mula sa kalabuan. Siya struck isang nakaraang hindi naririnig chord, isa na pinagsama elemento ng EDM at bonafide nakatulong hip-hop; dahil dito, siya ay nakakuha ng iba't ibang mga tainga.

Kapag ang iyong unang album ay isang chart-topper, ang napakalaki na layunin sa iyong segundo ay upang mapanatili ang madla ng madla ng iyong unang album habang pinapansin mo ang mga ito nang higit pa - at habang ikaw ay gumuhit sa isang mas malaking madla. Hindi mo nais lamang gawin ang parehong masarap lasagna, gusto mong magdagdag ng ilang mga pampalasa at mga pinggan sa gilid. At ito lamang ang nagawa ni Flume Balat. Dahil sa kanyang tagumpay, makatuwiran na nagawa niya ang mga vocalist at rappers na gusto niya: ang album na ito ay nagtatampok ng Beck, Little Dragon, Vince Staples, Kai, Tove Lo, at AlunaGeorge - bukod sa iba pa.

Ang lahat ng sinabi, narito ang mga hit - bagaman, sa isang album kaya maraming nalalaman at pa cohesive, mahirap na pumili lamang ng ilang.

"Huwag Kang Tulad Mo (feat. Kai)"

Inilabas ni Flume ang "Never Be Like You" bilang isang solong pabalik noong Enero. Maglagay lamang, ito ay isang awit na maaari mong subukang ulitin. Ang intro ng track ay nagbabalanse ng downbeat na mga lyrics ni Kai na may mga pagtaas ng chimes at pad habang nagtatayo sa drop. Pagkatapos nito, nakikipagkumpitensya si Kai at Flume para sa spotlight: sa isang banda, patuloy na mapabilib ang boses at mga phrasal ni Kai; Sa kabilang panig, ang Flume ay may kakayahan na mapanatili ang isang pulsating background habang ang iba't ibang mga drums at mga instrumento sapat upang panatilihin ang iyong pansin.

Tulad ng kanyang pasadyang, nakagawa siya ng walang putol na paglipat sa pagitan ng kaakit-akit na minimalism at kumplikado sa ulo. Ang kanyang galit na galit sa paanuman ay hindi kailanman nabibigo. Ibinibigay niya sa iyo ang bass at pagkatapos ay kinukuha ang bass malayo, at ang bawat reintroduction ay lamang kung ano ang hinihiling mo mula sa kanta.

"Say It (feat. Tove Lo)"

Kapag ikaw ay Flume, maaari mong matuklasan ang isang mahuhusay na artist at pagkatapos ay sa studio sa kanya na napaka linggo. O kaya ay nagsusulat ng producer sa Instagram: "Narinig ko ang isang track ng Tove Lo na naglalaro sa isang bar sa LA, hindi ko alam kung sino ito kaya ako ay Shazamed. Pagkalipas ng ilang araw, kami ay nag-studio na magkasama, ang lahat ay mabilis na dumating! "Kung ang kanta mismo, at hindi lamang ang mga vocal, ay dumating nang mabilis, ang Flume ay birtuosiko.

Ito ay isang mahusay na balanseng track: may mga mababang sandali, at kahit na mga sandali kung saan ang mga instrumento ay bumababa, na perpektong tumutugma sa mabigat, walang katapusang nakahihiwatig na pangunahing seksyon. Ang lahat ng mga vocals ng Tove Lo ng baybayin at bop sa mga intricacies.

"Numb & Getting Colder"

"Ito ang track na ako ang pinaka-ipinagmamalaki sa rekord," sabi ni Flume. Iyan ay makatwiran, Mr. Streten: nagpapakita ito ng iyong buong hanay ng mga kakayahan sa musika. Ang awit ay nagbabago; Ang pakikinig ay isang paglalakbay. "Ang konsepto sa likod ng awit na ito ay pag-uunawa ng isang paraan upang pagsamahin ang mga tunog mula sa pang-eksperimentong musika at pop," sabi niya, "kung magkagayo'y magkaroon ng kahulugan. Nagtapos ako at pinalakas ang mga vocal ni Kučka upang gawin itong tunog tulad ng alien babe mula sa hinaharap. Ito ang tunog ng mali, ngunit din uri ng tama. "Wala pang masasabi ng isa.

"Mawawala Ito"

Narito ang Flume: "Akala ko ang kakatwang tunog sa simula ng track ay tunog tulad ng electronic whale calls, kaya bago nakuha ni Vic, ang track na ito ay tinatawag na Electro Whale Symphony." Si Vic Mensa, isang 22-taong-gulang mula sa Chicago, ay ang katarungan ng track.Sa kanyang mga talata, siya ay umaagos tulad ng Aesop Rock. Sa koro, habang kumakanta siya, Maaari ko / mawalan ito, naririnig niya na kung sinuutan ng isang tao ang kanyang mga bahagi ng tao - ngunit, binigyan ng mensahe ng kanta, angkop ito. Muli, ang Flume at ang kanyang tampok ay nakamit ang isang mahusay na simbiyos: ang pagtaas ay bumubuo sa kasidhian hanggang sa bumaba ito, at nakapagbubunga siya ng pakiramdam ng, mabuti, nawawala ito. Ang paulit-ulit na mataas na tunog na trus ng kahoy ay isang gloriously simpleng pagpindot.

Sa Flume, ang kanyang unang album, mayroon lamang isang rapper: T.Shirt. Ang kanta, "On Top," ay naging arguably ang pinakamahina sa koleksyon. Alinman ang T.Shirt o isang mas bata na si Harvey ay hindi nagawa ito; Ang kanta ay may kalidad, ngunit kung minsan ay makakakita ka ng mga seams. Kung minsan, upang maging prank, ito ay nararamdaman lamang na mahirap. Sa Balat, bagaman, ang lahat ng mga tampok ng rapper ay makinis at natural.

Ang iba pang malaking single ng album, "Smoke & Retribution," na nagtatampok ng Vince Staples, ay isa pang hit. Ipinaliliwanag ni Flume ang proseso: "Karaniwan, sinimulan ko ang unang pagkatalo, at pagkatapos ay ang rapper ay nasasangkot. Sa oras na ito ay naiiba, ako ay unang tinig ni Vince, at sumulat ng musika sa paligid nito. "Hindi iyon isang napaka-orthodox na paraan, ngunit, sa pakikinig sa track na ito, hindi mo kailanman hulaan kung paano ito nangyari.

"Parang tubig"

"Tulad ng Tubig," ang pangalawang sa huling track Balat, tila sa mga bata. Ito ay isa pang lagda, singularly Flume track. Ang mga pagbabago sa chord ay hindi ganap na kumplikado, ngunit ang mga batang master ay maaaring mag-iba ang mga texture, pagtambulin, at instrumentasyon sapat na hindi ka nababato. Ang kanta ay matinding, lalo na sa pag-uyam ng MNDR, desperado na mga vocal. "Ito ang isa sa mga unang awitin na isinulat ko para sa rekord," sabi ni Flume. "Ang vocal ni Amanda ay may ilang uri ng di-tunay na kalidad dito na iniibig ko." Tama, Flume. Totoo.

"Libre" / "Kapag Lahat Ay Bago"

Ang dalawang track na ito ay haka-haka at katulad, at maaaring magkasama. Sa "Kapag Bago ang Lahat," isinulat ni Flume na "nais niyang lumikha ng damdamin ng galimgim. Ang kaguluhan / takot / kaguluhan ng isang bata ay nararamdaman kapag pumapasok sa isang karnabal o sa makatarungang para sa unang pagkakataon. Bilang isang may sapat na gulang, madalas kong nakaligtaan ang pakiramdam na nakakaranas ng mga bagay sa kauna-unahang pagkakataon. "Karamihan sa mga haka-haka na album at kanta ay wala sa pangitain ng artist - isang bagay na hindi maiiwasang nawala sa pagsasalin. Ngunit ang awit na ito, kasama ang karnabal-esque, paulit-ulit na malambing na tugtugin, mahangin na mga vocal, at tunog ng mga bata na naglalaro, ay nagtagumpay.

Ang galimgim ay isa sa mga mas komplikadong mga damdamin: ginagawa nitong mainit ang pakiramdam at malabo habang nakakatakot ka. At iyan, sa diwa, ang ginagawa ng awit na ito. Walang pagtambulin ngunit para sa isang bahagya na maindayog tunog ng tunog na lumilitaw sa dulo; Ang kanta, tulad ng nostalgia, ay nagtatayo lamang ng pag-iibigan hanggang sa ito'y napakalaki, at pagkatapos ay hindi na napipinturahan.

"Libre," sabi ni Flume, ay isang pagsisikap na makakuha ng isang creative block.

Ipapaalam namin sa kanya na ipaliwanag:

"Ako ay isang maliit na mabaliw sinusubukang magsulat ng musika sa aking studio sa bahay sa Sydney. Ako ay nagkaroon ng mga manunulat para sa mga buwan, hanggang sa punto kung saan naisip ko na hindi na ako makapagsulat muli ng musika. Kaya bumili ako ng isang one-way ticket sa Tasmania, nakakita ng log cabin sa kakahuyan, at nakahiwalay ako sa mundo sa loob ng 10 araw. Ito ang sandaling sinira ko ang aking creative block."

Dapat maging maganda.

Anuman, kapag alam mo kung paano ang awit ay dumating tungkol sa, ang kalikasan ng meandering ay nagsisimula upang magkaroon ng kahulugan. Ang kanta ay nararamdaman nang nagagalit at pa mapagmataas - kung ano ang gusto mong asahan mula sa isang pintor na nanalo ng isang hindi maipahiwatig na hadlang.

Ang isang bagay ay para sa ilang: natutuwa kami na natapos mo na ang bloke, Flume, at natutuwa kami na napatunayan mo - 16 ulit, sa 16 na track - na hindi ka makakapagsulat pa lamang ng musika: maaari kang magsulat ng mga intelligent na hit, at ikaw mature na rin. Ilang may kapasidad na iyon.